电影《活着》由张艺谋执导，改编自余华的同名小说，是一部深刻揭示人性与历史的电影杰作。影片通过主人公福贵的一生，展现了中国从20世纪40年代到70年代的社会变迁与个人命运的交织。本文将从影片的背景、主题、人物塑造、艺术手法及其文化影响等方面，全面解析《活着》完整版的深刻内涵与艺术价值。

《活着》的故事背景设定在中国从20世纪40年代到70年代的历史时期，这一时期中国经历了抗日战争、国共内战、大跃进和文化大革命等重大历史事件。影片通过福贵一家的命运，反映了这些历史事件对普通百姓生活的深远影响。福贵从一个富家子弟到一无所有的农民，再到经历种种磨难，最终坚强地活下来，展现了个人在历史洪流中的无奈与坚韧。

《活着》的主题深刻而复杂，主要探讨了生存、家庭、命运与人性。影片通过福贵一家的遭遇，揭示了在极端环境下人性的多面性。福贵在面对家庭成员的相继离世和社会动荡时，始终保持着对生活的希望和对家庭的责任感，展现了人性中的坚韧与善良。同时，影片也揭示了社会不公与个人命运的无常，引发观众对生命意义的深刻思考。

影片中的人物塑造极为成功，尤其是福贵这一角色，由葛优饰演，其精湛的表演将福贵的复杂情感与内心世界展现得淋漓尽致。福贵从一个纨绔子弟到历经磨难的中年人，再到晚年时的沧桑与坚韧，葛优通过细腻的表演，将这一角色的转变与成长刻画得入木三分。其他角色如福贵的妻子家珍、儿子有庆等，也通过演员的出色表演，赋予了角色鲜活的生命力。

张艺谋在《活着》中运用了丰富的电影语言与艺术手法，如长镜头、色彩运用、音乐与音效等，增强了影片的叙事效果与情感表达。影片中的长镜头不仅展现了历史的宏大背景，也细腻地捕捉了人物的情感变化。色彩的运用则通过冷暖色调的对比，突出了人物内心的矛盾与冲突。音乐与音效的巧妙结合，进一步增强了影片的感染力与震撼力。

《活着》自上映以来，不仅在国内外获得了广泛的好评，还引发了关于历史、人性与生存的深刻讨论。影片通过对个人命运的细腻描绘，反映了中国社会的变迁与历史的沉重，具有极高的艺术价值与社会意义。同时，影片也因其深刻的人性探讨与精湛的艺术表现，成为中国电影史上的经典之作，对后来的电影创作产生了深远的影响。

《活着》完整版不仅是一部电影杰作，更是一部深刻揭示人性与历史的艺术作品。通过对福贵一家的命运描绘，影片展现了个人在历史洪流中的无奈与坚韧，引发观众对生命意义与社会现实的深刻思考。无论是从艺术手法、人物塑造还是主题探讨上，《活着》都堪称中国电影史上的经典之作，值得每一位观众细细品味与深思。